真情像草原广阔，层层风雨不能阻隔，总有云开出来时候，万丈阳光照耀你我，雪花飘飘北风萧萧，天地一片苍茫，一剪寒梅傲立雪中。此情长久
表达了诗人渴望自由，希望像画眉鸟一样无自由自在的生活。寓意深远，反映了作者对自由生活的追求和向往。
梅花，梅子，梅子树，梅子酒，梅毒
一剪梅上阕表达了作者倾诉相思、别愁之苦、思念丈夫的情感。
这首词在黄昇《花庵词选》中题作“别愁”，是李清照写给新婚未久即离家外出的丈夫赵明诚的，她诉说了自己独居生活的孤独寂寞，急切思念丈夫早日归来的心情。作者在词中以女性特有的敏感捕捉稍纵即逝的真切感受，将抽象而不易捉摸的思想感情，以素淡的语言表现出具体可感、为人理解、耐人寻味的东西。
每当这首歌响起，总是有一种说不出来的悲伤，优雅。这是首温柔至极的歌颂爱情，歌颂梅花的歌曲。费玉清温柔的声音可以入药，含服就可以避开世间所有的心疼。
如果等到春日，就去看江边的千里桃花；如果等到夏日，就去看池塘里的白莲；如果等到秋日，就去看满目的红枫；如果等到冬日，就去看山上皑皑的白雪和红梅。但是现在，我只愿去看爱人眼里的春秋，哪怕辜负了那风景流光我亦觉得不可惜，我知道的，在我眼里，你就是最好的时光。”
我浑身伤痛，跋涉万里，疲倦地寻找，只为来与你相见。
爱就是充实了的生命，正如盛满了酒的酒杯。
“真情像梅花开过，冷冷冰雪不能掩没”，爱情是一百年的孤独，直到遇上那个矢志不渝的守护你的人，那一刻，所有苦涩的孤独，都有了归途。
“爱我所爱，无怨无悔，此情长流心间。”
美好心灵才能唱出美好感觉歌曲，否则只有演唱技巧而已，不能感动人心。
每个人的经历和感悟不同、就算是同一首歌…唱出来也都会滋味不同！费玉清是站在回忆和怀念的角度来唱这首歌的……那些一字一句的文字里藏着炽热的欢喜和跳动的心率，然后携花扶风的满心欢喜。
一份简单的爱情，日出而作，日落而息。
我想爱情，就是相濡以沫的过一生。
接纳与磨合，让爱经得起流年。
平平淡淡之中的携手与幸福，才更珍贵。
都是【一剪梅】却有着不同的愿景和初衷！
辛弃疾是一个品格高尚，坚贞不阿的人。退居带湖后，更坚定了自己的信念，提高了自己的情操。因此，借梅花来抒发自己的情怀。梅花是斗冰寒，傲霜雪，迎风怒放的硬骨头。“全是雪精神。”
它的开放，使玉溪破春，青山逊色，给梅花以最高的评价。写梅花也是为自己写照；同时也无情地鞭挞了那些阿谀奉承，摇曳媚人的小人。
词人并不刻画梅花的外表形态，而着意求其精神内质，说梅没有群花的浓妆艳抹 争春取宠的媚态，它先于众芳而玉肌冰姿，傲霜耐雪，不俯仰随人。
不难看出这正是作者讽世嘲俗的性情，也是他不顾年老心懒却“犹绕江村”探梅的深意所在。
梅花泪：
原唱：
文希。
二者的主要区别如下：
第一、 生长周期不同：其中梅接梅的生长速度较快，但寿命较短，极易引来病虫害；而原生梅的生长速度较慢，但寿命较长，原生梅的寿命在几十年至几百年不等。
第二、 植株外形不同：其中梅接梅可以通过嫁接不同的植株而塑造各种形状，而原生梅的外形，只能在植株的基础适当修剪，可以修剪其错乱枝和较长枝条，使原生梅更加美观。
一、桃花：
1.繁殖砧木多用山桃或桃的实生苗（本砧），枝接、芽 接的成活率均较高。
2.枝接：在3月份芽已开始萌动时进行。常用切接，砧木用 一二年生实生苗为好。
3.芽接：在7-8月进行，多用“丁”形接。砧木以一年生充实 的实生苗为好。
二、梅花：
1.嫁接砧木可选用桃、山桃、杏、山杏及梅的实生苗。
2.枝接：通常在3月份进行或6-8月常用果梅老根作砧木与梅花幼树进行靠接制作梅桩。
3.芽接：芽接也是梅花常用的繁殖方法，多于7-8月进行，华北一带常在8月下旬至9月上旬进行芽接。
一剪梅的意象情感分析：
本篇词作，上阕隐然相思之意，下阕则直宣情愫。“花自飘零水自流”，乃借景抒怀，暗中又扣合流水落花的伤感与无奈。可以说字字紧扣“相思”这一词中意脉。“一种相思，两处闲愁”，作者述及与丈夫身处两地，共处一种思绪之间，表明了作者与丈夫的心灵感应同为一律。可见此处是为双向而动。这与前人所作大部为对月独自抒怀的感情脉思有着显著区别。
然而“此情无计可消除”，作者如何为之?结尾处“才下眉头，却上心头。”两句绝妙好词，除让人哑然称绝之外，唯有叹然。作者一路写来，或寄情于景，或景中含情，意象时露时显，于结尾处猛然一收，如群山之玉，塔顶明珠，给读者以强烈的审美刺激，使之心灵为之震动，深思、遐想。长时间的体验个中三味。
作者以其独特的方式感知着人类社会普遍存在的一种自然情感，并以她独特的艺术技巧将之呈现，并在这一瞬间凝为审美的精华，使之作品产生永恒的艺术魅力。
这就是所有传世巨作所共有的，在各个层面上以独具个性化的表现手法传达出人类的普遍意识情感，唤起不同时代、民族、国界的人们的善良的审美体验。